张大千人物画欣赏(四)

张大千（1899～1983年），四川内江人，1899年(清光绪二十五年己亥)5月10日（农历四月初一），他出生在四川省内江县城郊安良里象鼻嘴堰塘湾的一个书香门第的家庭。原名张正权，又名爰，字季爰，号大千，别号大千居士，四川省内江市人。张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。早期专心研习古人书画，特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。仕女 立轴水墨纸本乙酉（1945年）作这幅大千白描精品完全呈现出一个柳叶眉、眯眯眼、樱桃小嘴和瓜子脸的中国古代标准美女；人物的开脸、手势非常优雅，头发画得很细，这就是传统美女的标准画法。与他的另一件《修竹美人》（画的是他的学生冯璧池）可相提并论，张大千将国画中的“墨有五色”发挥得淋漓尽致，他能精准地以控制浓淡色阶和简单的线条表达立体感，上浅下深，感觉也更立体。眼珠反光的地方，他用留白来表现，而且一般眼珠的留白都是圆形，大千却不是这样画，留白的形状都不规则，用浓淡色阶呈现出仕女的立体感，显示出大千白描的功力。张大千早期画的美人是瓜子脸，后来他曾在抗战时期到敦煌一段时间，从敦煌的壁画中，他学习到很多手脚和脸的圆润线条画法、重色彩，以及人物画的庄严感，这些都是唐代以前佛教画的一种表现方式。后来张大千也常常以身边的人为作画的模特儿，例如他的太太、女朋友、学生和朋友的太太，这种方式画出来的感觉比较接近写生，也是张大千画美女特殊之处。即从细部看，画中人衣服的线条也很流畅，美人的双眼皮是大千少见的眼睛画法，眼白是浅浅的蓝色，眼珠则是一点红、一点白，甚至连眼角有一条泪腺、那种泪汪汪的感觉都画出来了，真的是非常传神。仕女图 设色纸本 1945年作 蕉荫仕女图 镜片 设色纸本 1945年作仕女图 镜片 设色纸本 1945年作款识：欢如芙蓉花，生长湖心里。移湖安侬屋，牵郎伴郎戏。欢行流水心，妾守幽闺性。蛾眉颦不展，蕉心比侬命。少作子夜歌之二，写似干如仁兄法家正之。乙酉秋日，大千居士张爰写于迟秋簃。钤印：张爰之印、三千大千仕女 立轴 1944年作 仕 女 立轴 1944年作仕 女 立轴 1945年作此图白描仕女图作于1945年，图中美女脸庞丰腴，双目清澈，小口肥唇。淡墨匀出脸颊及发饰轮廓的结构，又用镂刻细密的凤冠头饰作为对比，而免除了头重脚轻之虑。窄袖连身丝质长衫裁剪合宜，隐约浮现衫下肢体的婀娜曲线，姿态妩媚撩人。面部表情却娴静端庄，整体看来，画中女子呈现出一派高雅大方的气质。整作仅以白描笔法为之，淡墨中锋勾勒体廓，又于必须处加一道焦墨，以增加人物的质量感与体积感。衣襟、袖口、飘带、发髻的墨染则增加了画面的重量，使画面显得沉稳扎实。此作尽显张大千敦煌归来后仕女风格之绮变，由其间可窥见其细密经营的匠心，全幅好似用金丝织缕而成，精美至极。鹦鹉仕女 设色纸本1953年作仕 女 立轴 1945年作唐宫鹦戏图立轴 1948年作鹦鹉仕女 设色纸本1945年作款识：谭宾录天宝中岭南献白鹦鹉甚聪慧，上及贵妃皆呼为雪衣女。上每与嫔御及诸王博戏上稍不胜其爪呼雪衣女必，飞局中鼓翼以乱之。大千居士乙酉七日作。钤印：蜀郡张爰（白文）、大千居士（朱文）张大千的工笔人物创作始于30年代初。30年代中期，张大千有机会接触到传为唐代吴道子的《天王送子图》（现藏日本大阪市立美术馆）及北宋武宗元的《朝元仙仗图》（王己千旧藏，现藏美国大都会博物馆及徐悲鸿艺术博物馆），这些绘画都采用了白描的手法，线条遒劲，轻重顿挫富有节奏，属于“笔才一二，像已应焉”的“疏体”风格。张大千在敦煌临摹壁画，大多采用了白描形式，线条运用较早期更为丰富，于40年代初形成了成熟的线描风格。此时的线描不拘于某一传统模式，而是参用柳叶描、钉头鼠尾描和铁线描等。飘逸潇洒者力贯始终，曲折蜿蜒者如随风摆动，粗若浮云、细至珠簪均一丝不苟，点斫有致。此幅《鹦鹉仕女》（又名《杨妃调鹦》）是张大千仕女人物画中的代表作。全画以白描手法表现杨贵妃戏玩鹦鹉的故事。画中仕女，柳叶细眼，体态婀娜，气质娇贵，具有一种貌美华贵的动态美。人物线条流畅劲健，墨色浓淡得宜，人物与鹦鹉极具动感。款署“乙酉七日”，即1945年。是时，张大千自敦煌临壁归来，人物画的头饰、衣饰及衣襟上的纹样全来自敦煌壁画中的藻井纹饰。杨贵妃戏玩鹦鹉的题材，张大千曾绘过数幅，构图一致，另两幅一为1948年白描本，另一本为1953年工笔设色。相较而言，此幅绘制时间较早，线描仔细。番女戏尨图 立轴甲申（1944年）作 旅獒图 立轴 纸本 1945年作番女掣厖图 立轴 设色纸本 1944年作 (3892.98万元,2020年11月北京保利)题识：番女掣厖图，甲申嘉平，大千张爰。钤印：张爰之印、大千题签：大千居士作番女掣厖图，目寒署签。《番女掣庬图》为难得一见之精品，此画完成于1945年，与张大千“血战古人──张大千的绘画”中展出的《番女掣庬图》如同双胞，两件的差异微乎其微，只在题款上略有不同。后一件题款为：“番女掣庬图。甲申嘉平月。蜀郡张爰大千父。”此画中描绘两位站立的边疆民族女子、一头嗅闻地面正欲前行的西藏獒犬以及拉紧成对角线的狗链，使画面极具动感。此外，大千十分考究地描绘了两名女子袖长过膝、袍长过脚的藏袍，穿时系腰袒右臂。衣领边、袖口和衣襟外则用细皮毛镶边，可能是在喜庆节日时特别讲究的穿著。头戴藏族的「金丝帽」，足踏半尖藏靴，腰系色彩斑斓的围带等细节被栩栩如生地刻画出来，顾盼生姿、灵活动人，展现了边疆少数民族女性的独特风情，均显其观察之细与过人才气。番女黑厖图 立轴 设色纸本 1950年作番女黑厖图 立轴 设色纸本 1944年作题识：散牧归来毳帐低，得离念远海头西，一双雾鬓风鬟影，柳毅新来有小姨。甲申夏日写似方茂仁兄正之。大千弟张爰。钤印：张爰之印、大千题跋：此张大千妙笔，盖自青海归来後所写，尤得写生情意也。壮暮翁稚柳观题。 钤印：壮暮翁、稚柳此图作於1944年，按该年张大千已自敦煌摹石窟归来，居成都，画风为之一变，作品中多有青海风土人情。其中《番女黑厖》题裁一再创作。画面往往红黑色彩对比强烈。西域女子装束，发肤毛毡，犬猛毛密，都有生动描绘。此图类似构图的作品，还有《番女黑厖图》，为美国私人藏品，构图、用纸，基本与此幅类似。上海朵云轩藏番女牵厖一图，风格、色彩也与本图相一致。美国一幅作於1947年，晚此三年。作为职业画家，张大千有将一稿反复描绘的习惯，番女黑厖的题裁亦如此。旅獒图 立轴 1945年作款识：旅獒图。乙酉秋日塔儿与写寄翼之乡仁兄哂正。大千弟张爰彝斋题。钤印：张爰、大千题跋：丙戌三十五年春彝斋旅獒图古艳可喜。成都禹谟李志嘉。钤印：禹漠书画、李志嘉番女起舞 镜框 设色纸本 1945年作题识：乙酉重阳昭觉寺作。大千，张爰。钤印：大千、张爰之印张大千于1941年远赴敦煌研究宏伟的佛教壁画。在游历甘肃和青海两省之时，首次遇到的藏族部落给他带来了丰富的灵感并借此创作诸多草图以记之。此行对张大千的艺术创造具有历史性的突破。1943年张从敦煌归来即创造出一种新的风格，使其人物画达到了顶峰。1945年，张大千在成都昭觉寺举办画展，藏族妇女作为他新的绘画风格的代表作品，细致的笔触，有节奏的双线条和华丽的色彩，彰显出张大千人物画的新风格，手，发型，脸和衣服的画面中的细节处处体现出他从敦煌壁画中得到的灵感。画面中身着藏族传统服饰的西藏妇女高举酒碗，跳起民族舞蹈。服饰布料和皮毛的细节刻画展现出张大千不凡的功力。描绘服饰所用大面积的红色最为抢眼，它是张大千与藏族画师助手从敦煌壁画和传统颜料工艺中汲取灵感，共同创制的矿物颜料。张大千对京剧的热爱也很明显表现在藏族妇女的脸上。她的妆容承袭了京剧戏妆的传统，将额头、鼻子和下巴妆粉擦得很白，然后以红润的脸颊陪衬，使得脸孔的轮廓线条分明。在张大千所处的年代，以西藏为主题的作品是非常少见的。人物与狗 立轴1962年作 人物与狗 立轴1945年作美人藏獒设色纸本 1944年作题识：西静仁兄方家属作。甲申嘉年。大千张爰。沙河邨居。 钤印：张爰、大千黑虎犬 镜心 设色纸本张大千云：「我爱画马、画猿、画犬，因之也爱养马、养猿、养犬。」他深信画珍禽走兽应当忠于写生。画中的藏獒是张大千在敦煌时，友人送的两只西藏名犬之一，取名为「黑虎」。他从敦煌把「黑虎」带至成都饲养。此犬乃是作者当年曾朝夕相对的爱犬，可见图中的黑犬毛发极具质感，比例、姿态、神情皆十分讲究。到了成都不久，「黑虎」因承受不了蜀地的潮湿气候而病逝。此作品应是张大千怀念爱犬之作。黑虎 镜心 设色纸本 1971年作题识：西藏名犬黑虎。六十年十月爰翁。 钤印：大千父、长共天难老大千先生的父亲喜豢养各种动物，而且最爱狗，蓄养最多的时候曾达二十几只。因此张氏兄弟们也喜欢动物，不但经常养狗，甚至还养老虎。大千在敦煌时偏爱西藏种长毛、体壮的黑狗，友人送了他两条，带到成都伺养，取名为黑虎。后来因为四川天候潮湿，水土不服脱毛病死了。此幅作品作于1971年，也许大千还在怀念他四川时期的西藏狗黑虎吧？此画中的黑犬，毛发蓬松长短有度，质感逼真，阴阳合宜，有体积，有重量，头部的眼鼻嘴额尤细腻传神，若不是长期与犬为伍，盖克臻此？蕃女掣庞图 立轴 设色纸本 1946年作 人物与狗蕃女掣庞图 1946年作 (325.6万港元,2020年5月香港佳士得)题识：蕃女掣庞图，丙戍秋七月。张大千，爰。钤印：张爰之印、大千鉴藏印1941年开始，张大千用了两年时间，于敦煌石窟进行编号临摹、整理文物纪录。曾接触青海西宁回藏族生活文化，经常以此为主题作速写，并甚喜当地独特的家畜－獒犬，回成都时带同二犬。此幅作于1946年，依据速写及印象所作，画中獒犬毛色黑亮、神情机警，是大千饲养二犬之一，名「黑虎」。以传统工笔技术，巧妙精致地描画出毛履之质感，蕃女身上毛裘柔软温顺，而履犬刚烈剽悍，对比强烈，带出画面的震撼感。画獒犬黑亮的毛色，以不反光的松烟为之，才能表现出蕃女秀发和浓密沈厚犬毛的质感。春色入帘中 绢本镜片本幅无署年，从风格及题款书法，推知约为四十年代中后期作。画中少女双手交叠，斜靠伏几案，傍伴碧眼狸奴。几色朱红，背景靛蓝，狸奴洁白如披雪，色泽配搭醒目，富装饰性，兼以细笔出之，人物神情逼肖，正是画家笔下爱写的春困或思春题材。春色入帘 设色纸本题识：眉画后尚惺忪，红豆江南酒面浓。无限情怀怨周昉，不将春色秘屏风。大千爰。钤印：蜀郡张爰章、摩登戒体《春色入帘》这幅人物图创作于1940年至1949年中后期之作，是张大千?诗文皆佳之作，从风格及题款书法，可推知此图为画中少女双手交叠，斜靠伏几案，傍伴碧眼狸奴。几色朱红，背景为靛蓝，狸奴全身洁自如披雪，色泽配搭醒目，富装饰性，兼以细笔出之，人物神情逼肖，正是画家笔下爱写的春困或思春题材。全画设色浓艳，极具视觉张力，符合现代审美心理，与《绣幕思春图》有异曲同工之妙。绣幕思春图 镜框 1946年作题识：绣幕逢迎罩书垂，柳梢楼阁澹春姿，乍晴燕子故差池。留染旧香尘一卷，还撑残梦落花迟，燕台好句没人知。浣溪沙。丙戌十月，大千居士爰。钤印：张爰之印、大千是图似在纸上开一卷帘之窗，一女身披薄衣，手展书卷，然神情若有所思，作凝想幽思之状，构思独特，设色淡逸，有别于大千临抚敦煌壁画的富丽堂皇，为大千仕女人物画的佳作，尤具温庭筠词“香雾薄，透帘幕，惆怅谢家池阁。红烛背，绣帘垂，梦长君不知。”中的闲愁之意。芭蕉仕女图 1946年作这件《芭蕉仕女》时为友人所作。画中仕女仪态丰满，大有盛唐典雅之风。盖大千先生自敦煌归来，得古代壁画线描之空灵明快，赋色之辉煌灿烂，气度之高华超迈。所以笔下人物气息高古，出神入化。开相的妙曼，线条的端穆，赋彩的明丽，构图的变化奇诡，皆为前人所未能梦见，一洗近世流滑骣弱之习气。自四十年代初期至离开大陆，是他精力最为旺盛之时，才思敏捷，目力亦佳，是其工笔人物画创作的颠峰时期。谢稚柳先生说到“大千的人物画本来就画得很好，但到敦煌后，目睹了从来简籍所不备的丹青千壁，北魏的冷以野，山林之气胜；隋人的温以朴，宁静以致远；唐人的还焕其文，浓褥敦厚，清新俊逸，并擅其妙，叹为“先迹之奥府，绘事之神皋”。尤其是唐代的作品，那种辉煌而灿烂、豪迈而雍容的气度，他认为是最高的艺术境界。所以，当他临摹了大量壁画之后，他自己的人物画风，也完全舍去了原有的格调，变得更加光彩照人。论他后期的人物画格，正是从此而来的”。唐后妃图 立轴 1946年作款识：南国清歌入破时，银灯如水照花枝。雪肤云鬓足参差，翠羽汉宫王母使。玉纤扇，大苏词。误他举举与师师。浣溪沙。丙戌三月大千居士张爰。钤印：张爰（白）、蜀客（朱）、大千富昌大吉（白）、大风堂（朱）题跋：微妙香洁。张蝯临唐画后妃象，世人必疑为观音菩萨矣。千里题字。钤印：杨千里（白）桃花仕女图 立轴 设色纸本 1946年作款识：每叹飞英委暗生，天风飘堕世无因。画中非幻亦非真，浪蕊浮花终易尽。倡冶叶霎时新，为谁怨损作残春。丙戌六月漫写，大千居士爰。钤印：张爰私印、大千居士、春愁怎画仕女图 1946年作薛涛制笺图 1946年作 薛涛制笺图 1947年作持卷图 设色绢本1946年作题识：梦蹙春痕，愁淹眉晕，小阁蜃曲，暗竹掩花遮簇，斜阳深院并肩坐，永忆同心，密结双挽。海石盟言枯烂，解佩留珠，待何时重见，误幽期，数叠屏风，面添离恨，再度蓝桥畔，漫恋短漏，残更早，天明人散，照凄凉缺月，穿孤馆，谁家弄调促朱弦，叹怎奈是，折了朱弦折愁弦，不断琴星月。漫和清真。仲干学长法家正之，丙戌十月大千张爰。钤印：张爰之印、大千、摩登戒体此张大千自敦煌归来后，画风丕变，色浓体古，华贵雍荣，线条高古游丝，直继唐人。2. 此为李健所绘，李健为江西临川人，字仲干，号鹤庐，书法家，清道人李瑞清之侄，书法真草篆籀无不工，亦善画善治印。3. 清道人为大千之师，故张大千称李健为学长，良有以也。仕女图 立轴 纸本 1946年作 执扇美人 镜片 设色纸本 1946年作含娇低粉 立轴 纸本设色款识：含娇低粉面吹气，搵檀心何因洛神赋，疑曹植到今。凤翎仁兄笑正，张爰。 印文：张爰之印（白）、大千居士（朱）此《含娇低粉》中的美女，脸庞丰腴，双目清澈，小口肥唇，以淡彩匀出脸颊以淡墨匀出发式轮廓的结构，却用镂刻细密的凤钗与珠饰摇摆作为对比，也因而免除了头重脚轻之虑。窄袖连身丝质长衫裁剪合宜，隐约浮现衫下肢体的阿娜曲线，姿态妩媚撩人，面部表情却又娴静端庄，整体看来，呈现画中女子一派高雅大方的气质。簪花仕女图 镜片 设色纸本 1946年作款识：绣幕逢迎罩尽垂，柳梢楼阁淡春姿，下晴燕子故差池，留染旧香尘一卷，还携残梦落花迟，燕台好句没人知。涴溪沙。丙戌十月，大千居士爰。印文：大千父、张爰此幅仕女图，人物造型准确，设色鲜丽。人物雍容华贵，丰腴娴雅，肩部丰润，面如满月，发髻梳理整洁，其发髻用细笔画就，根根凸现。眉如弯月，细若游丝。眼似卧蚕，黑目青犹如朗星。最为神奇的是，其内眦角用淡淡的红晕点出，不仅形象逼真，且黑，白，红三色相映妙趣横生。衣着文饰贴身合体色彩鲜艳，线条流畅。明 珠 立轴 设色纸本题识：卷绣廉，梧桐秋院落，一霎雨添新绿。对小池闲立残桩浅，向晚水纹如彀。凝远目，恨人去寂寂，风枕孤难宿。倚栏不足，看燕拂风檐，蝶翻露草，两两长相逐。双眉促，可怕年华婉娩，西风初弄庭菊。况伊家年少，多情未已难拘束。那堪，更趁凉景，追寻甚处垂杨曲。径期过尽，但不说归来，多应忘了，云屏去时祝。大千居士爰。钤印：大千、张爰之印仕 女 立轴 1948年作 唐宫鹦戏图立轴 1948年作杨妃调鹦 1946年作此幅描绘头戴巨大凤饰、缓步前行的杨贵妃，突然被飞来的白色鹦鹉扑翅停于肩上，因惊讶而转首耸肩，回首注视，两手抬至腮边作出曼妙的姿态，头饰步摇也随著晃动起来，显示中国人物画中较为少见的动态表现。杨妃身躯的衣纹探取钉头鼠尾、转折流丽的线条，比较接近明代人物画大家唐寅(伯虎)的风格。图中的杨贵妃，脸颊丰腴娇嫩，採用古代三白法的设色，除了用淡硃烘托以外，又在额、鼻、下巴三处留白，或在纸背托粉，使其不著痕迹。最后在鼻、眼、面颊及手部再用深赭重钩，以表现温暖的肉色。长眉及瞳孔皆用浓墨，衬托出杨妃美眸的清澈眼神。此画的题材，乃是根据「谈宾录」一书中记载，在唐玄宗的天宝年间，岭南进献一隻聪慧的白色鹦鹉，杨贵妃等呼牠为「雪衣女」。每当皇上在内廷博戏将输之时，左右就会传呼雪衣女，牠就会飞来局中，鼓翼捣乱。大千稍变主题，作成此幅。大千对此一创稿，想必十分珍惜，因此就此稿本，曾经一画再画，不过有设色和白描，工笔和写意之异。仕女图 立轴 1946年作 仕女图 立轴 1946年作 仕女图 立轴 1948年作凤凰女 立轴 设色纸本 1946年作题识：蓬莱弱水三千里，王母蟠桃一万年。凤鸟自歌鸾自舞，直教板到寿杯前。恭介米老伯母六十荣寿。张爰再拜。钤印：大千大利、张爰、摩登戒体题识：此十年前仿唐子畏摹，与近作固当小异，乱离中馥庭兄犹护持之。丙戌十一月携来见但增怍。千弟张爰。钤印：张爰私印、大千毫緑此幅《凤凰女》，画面中的仕女目光专注，若有所思，从容优雅。用色清淡透亮，仕女乌緑浓黑，薄染胭脂，一点口红，是全幅引人视线的亮点，淡墨细笔钩描衣纹，淡细至有无间。仕女头饰凤簪、衣之领、袖、腰带均粉色明丽，姿态优美，气质闲适。执扇仕女图 设色纸本 1946年作款识：佩芝女士清属，丙戌十月大千居士张爰。钤印：大千居士（朱）、大风堂（朱）、历劫不靡（朱）、张爰之印信（白）本幅画写于一九四七年，此时张大千正值精力旺盛的中年，所作的作品多、质量高，为其人物画创作的巅峰时期。此幅为张大千赠著名摄影家郎静山的夫人雷佩芝的画作。画面一仕女手拿团扇踱步庭院，翠竹矮树轻灵雅淡。整幅画面以简洁疏朗之笔做就，表现了恬淡清雅的生活气息。伎乐高士图 立轴 水墨纸本 1947年作款识：金勒飞红袖，银尊舞白题。春醪愁易尽，凉月任教西。丁亥九月大千张爰于大风堂下。印鉴：张爰（白）、大千（朱）仕 女 立轴 设色纸本 1947年作题识：愿在竹而为扇，含凄飙于柔握，悲白露之晨零，顾襟袖以绵邈。丁亥十月大千居士爰。钤印：摩登戒体、张爰私印、三千大千大千对古诗词有很深的修养，自己也善于写诗填词。优美典雅的古典文学深深吸引着他，引发他歌咏和表现的创作激情。故而大千热衷于画古装仕女，而且常以古诗词为主题，构筑出富有诗意的情境。古典主义的情境和带有现代气质的形象结合成一体，使其仕女画交织着古典美和现代美的双重意趣，这种混合型的仕女也就成为大千式的艺术类型，在现代画坛上自成一格。罗裙艳红对春风 立轴 1947年作 小憩图 镜心纸本1947年作扑蝶图 1947年作《扑蝶图》或为画赠闽中才女王真之作。画写主仆二人手执团扇联袂扑蝶，衣纹簌簌，自有圆转之妙，而其体则似弱不胜衣。整幅空无背景，但其线条则让人觉得宛然后花园中。白描仕女 （两帧） 立轴 水墨纸本 1947年作松窗仕女镜心水墨纸本 1947年作张大千在二十世纪四十年代所创作的仕女画，基本上是他醉心于唐画风尚的不衰激情的反映。这帧作于1947年的仕女图，便是其中例子。1941年至1943年，张大千数度赴敦煌考察、研究石窟的壁画和雕塑，临摹了大量佛像、菩萨、天女和供养人的壁画稿，这为他画风蜕变创造了重要契机。他汲取了唐仕女画的精髓，注入自己的审美情愫，在造型、神态、线描技巧、衣饰等都有长足的发展，自成一格。画中仕女樱桃小嘴，双手轻托香腮，意态婀娜，十分撩人。整幅以中锋用笔，笔力浑厚，不烦不躁，取法自敦煌壁画所陶铸成的流畅清劲的线描形式，充满着高贵典雅的美感，摆脱了早期娟秀纤弱之态，成功塑造一种丰满雍容的气度。凝竚图 立轴 设色纸本 1948年作题识：孙鸿仁兄法家正之，戊子七月，大千张爰。 钤印：张爰私印（白）、大千（朱）、三千大千（朱）题跋：张大千此图大为唐人情意，为其敦煌归来之作。甲戌（1994年）酷暑，谢稚柳鉴题。 钤印：稚柳（朱）、壮暮（白）此作以白描笔法为主，淡墨细线勾画出仕女轮廓和衣纹褶皱，嘴唇、眼睛、细眉等处又加一道焦墨，以增加人物的体积感和质量感。头顶配饰亦以白描法为之，凤冠留白，余饰敷色。如云秀发则先以细线定性，又用淡墨略染，再以浓墨积染而成，施墨层层分明有序，秀发质感顿生。服饰大部留白，仅有袖口、领口、飘带及腰间配饰处以花青、石绿、朱砂着色，意为调和画面，使画面更加鲜活。此图线描飘逸潇洒者力贯始终，曲折蜿蜒者如随风摆动，一笔一画工致精细，珠簪配饰均一丝不苟。作品出新意於法度之中，寄妙理於豪放之外，端庄杂流丽，婀娜寓刚健，实为大千仕女图之佳作。倾国倾城 画心 设色纸本 1948年作孟母移居图 立轴 设色纸本 1948年作此图以“孟母三迁”的故事入画，是大千常画的历史人物题材。大千之人物画初期以陈老莲，唐寅一路入门，三十岁后上溯宋元远古，直至敦煌面壁归来，画法更臻高度成熟，远溯魏晋，盛唐，五代画风，力追高古，远非明清以降之辈能及。画中构图大胆，三树三人直立画中，两夹叶树取宋人法精钩细染，石青石绿二色左右逢源，异常夺目。一枯木破立其中，出奇掣胜。人物写老妇与孟母私语，当为指点迷津；小孟子天真聪颖，极具好学仪态；孟母爱子心切，望子成龙，可见费尽心机。大千在图中用其精到的笔法巧妙地表达出人物的内心世界，可谓天机自发，别开生面。大千的仕女题材画多汲收唐代张萱，周昉之技法，图中孟母之仪态端庄，眉目开面栩栩如生，以常用的淡墨法钩勒五宫，再用淡朱砂烘染。眼眶则以淡赭衬出明暗，额头，鼻梁，下颚以白粉晕染，古称“三白法”是也!精彩处尤在鬓发，细笔浓墨丝毛，再以淡松烟墨层层渲染，色泽柔润，清秀若然。最难处则属衣披裙带花纹用色，直取敦煌唐人古法，脱俗典雅，令人赞叹!白描仕女 立轴 纸本 1948年作题识：荷盖回翔下九嶷，蕙兰姣服被云衣。椒浆桂酒琼芳釫，窈窕来兮风满岩。戊子三月，大千居士爰。钤印：张爰私印、法匠白描仕女像 水墨纸本执扇仕女 立轴 水墨纸本张大千笔下的仕女很美，雅俗共赏，美人也成为他最受欢迎的绘画题材之一。他在“求精中学”时期就常画美人，早有“张美人”之誉。大千仕女线条一洗前期之柔媚而趋爽利，至1930年代末期，又上追元人赵孟、钱选，以春蚕吐丝的描绘法配合精谨工致的服装纹样，力求画中人高华的气质，至此，已完全脱去明人职业画风。《执扇仕女》描写含情凝视的仕女的神态，画面栩栩如生，刻画了一个轻拈团扇，轻拢云鬓、面带桃花的少女的神态。其若有所思之态，呼之欲出。仕女 镜心 设色纸本 1948年作簪花图 设色纸本 1948年作仕女 镜片 纸本 1948年作仕女图 立轴 设色纸本 1948年作款识：去上清光花下阴，素娥惜此万黄金，一杯寒露三更后，谁信幽人更苦心。戊子十一月写明人诗意，爰。钤印：张爰之印（白）、大千（朱）林荫仕女 镜心 设色纸本 1948年作张大千笔端之仕女，温文尔雅，清新俊逸，取法于明清诸家，初为改琦、费丹旭，进而唐寅、陈洪绶、华嵒，衣纹简洁流畅，敷色清丽。此作精丽绝伦，工致生动。尤其是少女弱不禁风、楚楚可怜的仪态，纤细的身材仿佛不胜衣物的负重，又仿佛一阵风就能吹走。张大千特意将少女头上的飘带绘作飘起状，更是引人喟叹。张大千是个胸中有丘壑的画家，他把少女安排在一湾浅水边，柳枝扶疏，翠竹亭亭，伸展盛开的桃花仿佛将要和少女比美一般，人美景也美。清代词人纳兰性德写过“人生若只如初见，何事秋风悲画扇，等闲变却故人心，却道故人心易变”，不禁让人联想起执扇仕女的心境，是在伤感的怀人，还是在哀怨的思念？采莲图爱莲图 镜框 设色纸本 1944年作玉女戏莲图 立轴 设色纸本 1948年作 (403.2万元,2020年1月南京经典)《玉女戏莲图》，尺幅巨大、笔墨精良，构图奇特，是张氏传世精品。以采莲为题材的文学作品，最早出现于唐代诗歌之中，被绘画艺术采用，始于明代而盛于清代，众多的画家对同一题材的创作，风格各异，笔墨多彩，其中明代的仇英、唐伯虎、张灵等的作品尤为着称于世。张大千《玉女戏莲图》在古人创作的基础上，别出心裁构思了富家闺秀嬉戏荷塘、闲逸轻快的生活情景。《玉女戏莲图》采用平视的观点作莲池一角，池中兀立湖石假山，破出画面，占据了大部分画面。有限的空间里，红荷碧叶，香清益远，少女小舟，穿梭嬉戏。剔透的湖石山洞画出半个荷叶遮面的少女脸颊，用一只凤眼窥视着自己的同伴，透露出俏皮、天真、聪慧、青春的气息。其下的假山洞中，还可见到小舟的一侧，一双纤纤玉手正在采摘荷叶，其身体的其它部位则全被假山遮掩了，这种时隐时现，“犹抱琵琶半遮面”的表现手法，生动活脱地刻画了莲乡少女纯真清脱的个性特点。画幅款署：“玉女戏莲图，戊子十月欧湘馆中作，似子剑仁兄法家正之。张大千爰”。戊子即1948年，全图兼工带写，笔法丰富。湖石以写意为之，或干笔皴擦，或以淡墨渲染，更多的则皴以小斧劈，以突出湖石坚硬的质地和阴阳向背的立体形象，人物衣纹工细而不纤弱，流畅而不浮滑，人物面部以淡细线勾勒，胭脂点染，少女鬓发则取唐代束发样式。池中荷花，用没骨法，是清妍秀丽的一路，荷叶有的长枝蔽日，有的短柄临水，着色浑融而摇曳多姿。荷花花头用淡色空勾，莹洁如玉，花瓣尖端更用朱砂点醒，来加强它的精神和气格的清新，自有一种娇媚。明净的湖面，清逸的荷花和秀美淡妆的少女与黝黑深沉的湖石形成了色阶的强烈对比，很好地表现了同一环境下不同物性的不同特质，体现了大千不同常人的天资和他重视写生观察自然，从生活经验中引发作画灵感，给古人的笔墨以现实的和个性的新鲜感受。仕 女 立轴 设色纸本 1949年作此幅侍女图为大千先生四十年代后期所作，这一时期他的侍女画受敦煌壁画的影响逐渐向重彩转型过渡。画中侍女在造型上取盛唐壁画雍容丰腴的特征，设色上受佛教造像及藻井图案的影响，以石青、石绿、朱砂矿物颜料赋色，色调明丽，艳而不俗。在侍女的面部处理上，张大千承袭唐代的三白画法，将额头、鼻子和下巴处留白，并以红润的脸颊陪衬，使得脸孔的轮廓线条分明，形成了他笔下仕女画的一大特色。细品此画，张大千以浓墨兰叶描绘上眼线，反之以淡墨细笔轻描下眼线，再浓墨勾出瞳仁的轮廓，用淡墨渲染深浅，使画中侍女优雅含蓄之目光跃然纸上。人物设色纸本立轴这幅《人物》画，写“武夷君会乡人於幔亭，命吕阿丢戛圆腹”的故事，见之于《武夷山记》。武夷有幔亭峰，相传秦始皇二年中秋夜武夷君在此宴仙坛款待乡民，当乡民们来到山下时，只见悬崖峭壁阻断，蒿草树木参天，无路可上。正疑惑间，有彩虹从天而降，腾空架起一道彩虹，乡民们上桥来到山顶—但见亭中雅香轻烧，红烛照天，钟鼓不绝于耳。席间所饮食，皆天宫琼浆，仙山珍品。几支仙曲过后，乡民躬身拜别，仙人们腾空而去—图中所绘，即为席间武夷君令乐仙为乡民弹奏琵琶之情景。团扇仕女 镜心 设色纸本 1949年作此幅侍女图为张大千1949年所作，这一时期他的侍女画受敦煌壁画的影响逐渐向重彩转型过渡。画中侍女在造型上取盛唐壁画雍容丰腴的特征，设色上受佛教造像及藻井图案的影响，以石青、石绿、朱砂矿物颜料赋色，色调明丽，艳而不俗。在侍女的面部处理上，张大千承袭唐代的三白画法，将额头、鼻子和下巴处留白，并以红润的脸颊陪衬，使得脸孔的轮廓线条分明，形成了他笔下仕女画的一大特色。细品此画，张大千以浓墨兰叶描绘上眼线，反之以淡墨细笔轻描下眼线，再浓墨勾出瞳仁的轮廓，用淡墨渲染深浅，使画中侍女优雅含蓄之目光跃然纸上。仕女 镜心己丑（1949年）作 仕女 镜心己丑（1949年）作纨扇仕女 镜心设色纸本己丑（1949年）作题识：（一）南国清歌入破时，银灯如水照花枝，雪肤云鬓最参差。翠羽汉室王母使，玉纤团扇大苏词，误他举举与师师。浣溪沙。己丑秋日，蜀人张大千爰。（二）十月初五日，实秋三弟四十有二岁生日，客中仓卒，无以为寿。检旧作佐觞。大千居士爰，时同在台北。钤印：张爰长寿、张大千长年大吉又日利、春愁怎画、张爰、大千，柳松、芥子、春水楼此幅写纨扇仕女，精丽绝伦。发饰团扇、裙带花纹，均工致生动。体态呈S形，源自敦煌佛像的站姿。大千精丽仕女一路，受敦煌影响颇深。其巧妙地综合了明清仕女画与佛教壁画的特点，故其笔下的仕女寓端庄于健美，装饰性中却见庄严法相。左右两株异卉，一精艳、一清雅，绝好地衬托出翩翩佳人，幽然独立。南国清歌 镜心 设色纸本 1947年作 执扇仕女 镜心纸本1945年作纨扇仕女立轴 1949年作 (112万元,2020年6月北京匡时)款识：愿在竹而为扇，含凄飚于柔握，悲白露之晨零，顾襟袖以绵邈。拈渊明语写于濠镜。张大千爰。钤印：张爰私印（朱文）、春愁怎画（朱文）、长共天难老（白文）裱边：髯翁居士丹青笔，写出峨眉妙入神。丁卯夏五月，赵少昂题。 钤印：赵（朱文）、少昂（白文）此故人张大千所写纨扇仕女图。大千人物其风格丕变在去敦煌之后，此图若五十余时所作。戊辰秋暮。过香港观因题。壮暮翁稚柳。钤印：稚柳（白文）张大千盛年时期所作仕女画，不但精丽绝伦、丰腴健美，而其颜色敷染、面貌勾勒都上承唐宋之法，且装饰性中反见法相庄严。本幅在澳门所作《纨扇仕女图》(张大千于1949年1月和3月曾两赴澳门，此画当即是时所作)便是如此。《纨扇仕女图》单绘一执扇盛装仕女立于画中，空无背景；仕女微微侧身，似含无限愁意。其衣纹婉转流畅，神情落寞忧郁，设色鲜艳亮丽，衣饰细节的勾勒不遗余力，颇为精绝，而眼神的刻画更臻化境，细长的丹凤眼盈盈欲滴泪，令人我见犹怜。不过，细看之下，似又充满了只可远观而不可逼视的距离感，其勾勒设色之法则来自之前在敦煌的数年研习。上又题陶渊明名篇《闲情赋》句：“愿在竹而为扇，含凄飚于柔握，悲白露之晨零，顾襟袖以绵邈。”这是赋中“十愿十悲”之一。渊明以悠游山林闻名，此赋却以隐喻的手法表达内心的感受，含蓄曲折、一咏三叹，极为妙想天成。春困图设色纸本 1949年作题识：1.罗衣初试尚惺忪，红豆江南酒面浓。别有深情怨周昉，不将春色秘屏风。己丑十一月朔写于镜海戏题。大千居士爰。2.此唐周长史仲朗画法，其衣饰为日人所宗，我国自元明以来俱尚纤弱，遂无有继其法者。予此幅参以敦煌六朝初唐装至法，不为拈出，令观者疑为日本画，为可叹也！爰再识。钤印：张大千长寿大吉又日利、张爰长寿、大千居士该幅《春困图》即为张大千人物画风转变后代表作之一，画中侍女在造型上取盛唐壁画雍容丰腴的特征，设色上受佛教造像及藻井图案的影响，以石青、石绿、朱砂矿物颜料赋色，色调明丽，艳而不俗。在侍女的面部处理上，张大千承袭唐代的三白画法，将额头、鼻子和下巴处留白，并以红润的脸颊陪衬，使得脸孔的轮廓线条分明。画面构图之法颇具巧趣，通过帘布的走向将视觉引向画幅下侧的仕女身上，而右侧大片的空白则留下想象的空间。仕女在帘后梳妆，花团锦簇的帘布与素衣淡妆的仕女形成强烈的反差，这种对比也更加烘托出了仕女宛若天成的清丽。帘布的图案以及仕女的造型看似带有日本版画之风，实则是大千参以敦煌壁画所为，大千面壁敦煌时，见到一种业已失落的唐代人物画风，故参其法写之，才有此佳作。白梅屏风美人图 镜心 设色描金纸本 1951年作 金笺仕女 镜片连框 1953年作仕女 镜片设色纸本辛卯（1951年）作款识：德英大家清嘱，辛卯之冬张大千爰。 钤印：张季（白）、大千（朱）、大风堂（朱）、藏之大千（朱）上款德英夫人，系张大千红颜知己李秋君的七弟李祖莱之妻。荷屏仕女图 立轴戊子（1948年）作晚妆图 设色纸本美女图这是一张大千仕女作品,其人物作品有明显的唐朝风韵。这在国画界也是独树一帜的。就本作品而言，表现雍容华贵的气度，同时又有卓然不群而又闲逸的作者本人的气概。是靠人物的倾斜的姿态和宽博的躯体及背景的很正的纵横分格线来实现的，及辅以放射状的蕉叶来实现的。天竺女郎印度人物 镜心 设色纸本 1951年作天竺女郎 立轴 设色纸本题识：往岁游五天竺，颇爱彼邦闺秀所服纱丽。盖即佛所谓天衣无缝者。写此惜未能传其轩轩遐举之致耳。爰翁。额间一点，印度教所谓吉祥红也。爰注。必逢佳士亦写真，毫端惟恐有纤尘。眼中恨少奇男子，腕底偏多美妇人。新样抛家云乱卷，旧知倾国玉横陈。从君去作非非想，此是摩登七戒身。画毕复书俚诗一首塞白。钤印：大千父、张爰私印、一切惟心造、大千居士印度天魔舞 1945年作 (66.55万元,2005年12月保利上海)题识：印度国际大学纪念泰戈尔，诸女生为献艺之舞姿态婉约，艳而不佻，迨所谓天魔舞也耶。其手足心皆敷殷红，则缘如来八十种随好，手足赤铜色，如观漠高窟北魏人画佛，犹时有赤现此相者，偶见友叶浅予作，此漫效之并记。时乙酉八月朔张大千爰。钤印：蜀郡张爰（白）、大千居士（朱）、大风堂（朱）印度献花之舞 立轴纸本 1947年作题识：印度献花之舞。印度如生献花之舞，姿态婉约，艳而不佻，迨所谓天魔舞也耶。其手足皆敷殷红，则缘如来八十种随好手足亦铜色也。观莫高窟北魏人画佛，犹时有亦现此相者。偶见吾友叶浅予作此，漫效之并记。丁亥春仲沱水村居张爰。钤印：张爰私印、大千富贵大吉印度舞 立轴 1948年作阿坚达鹅女 1947年作临阿坚达鹅女 1949-1950年期间临印度画仕女 绢本大设色 1950年作一九四九年底張大千夫婦應邀參加印度美術學會主辦在新德里的展覽，另一方面是完成大千從敦煌歸來以後的夙願，要到阿堅達石窟實地考察、比較中國和印度壁畫藝術之間的關係。一九五○年一月中旬大千先生舉行畫展後，前往阿堅達石窟研究印度壁畫，逗留月餘考究該窟與敦煌壁畫的異同。相較之下，他認為敦煌壁畫己經脫出了印度的直接影響，是中國歷代畫家將外來的影響融會貫通以後，成就了中國人自己的藝術，而不是純粹的模仿。五月初大千行腳至印度北境與尼泊爾交界的山城大吉嶺，此地海拔二千五百公尺，樹木青綠，山勢磅礡，遠眺喜馬拉雅山雪峰，景色幽靜，使大千不禁流連不忍離去。在大吉嶺為時一年，畫多詩多，當時目力最佳，畫了不少精細的工筆作品。「臨印度畫仕女」帶有印度色彩，但又與阿堅達石窟壁畫不同。原來大千是根據一幅約二百年前印度蒙古王朝的古畫，變化而成的。由於原畫是受到波斯繪畫的影響，本是精裝細繪的書冊插畫，色彩以塊面為主，不重視光影和立體的表現，所用色彩皆以硃砂、石綠、石青為主，與中國的青綠重彩畫頗有相近之處，兩者都比較注重線描，也都屬於工筆重彩型。但是大千此畫以其深厚的中國畫基礎所繪的線條，特別是細草等，己經是中國化了。除了人物造型以外，還有樹葉的塊狀塗色法和加點的表現法，又與中國畫有諸多不同之處。當然，大千在印度的臨摹興趣，除了吸收異國畫法之外，他所選擇的，幾乎全以健美胸部的美女為主題，這是唐代以後傳統中國仕女畫中所未見者。在大千畫作中，臨阿堅達壁畫己是少見，而此畫臨的又是波斯畫，可能更是絕無僅有了。天衣仕女 镜心 设色纸本 1950年作释文：印度纱丽即佛经所称天衣。有薄于蝉翼者，折叠之可从戒指孔穿过，且轻不啻五铢。相传昔有公主服七重纱丽，犹见肌肤。敦煌二百六十八窟有盛唐大士，亦画纱七重，每惊神妙。静农老弟书来索画，图此寄之，即乞教正。庚寅冬日，爰客大吉岭。钤印：张大千长年大吉又日利此幅为张大千画赠挚友台静农。这幅身披纱丽的印度仕女，衣纹线条圆劲流畅，极富质感；云鬓蓬肞，蛾眉淡琐，富贵娴静中，有一丝怅惘；两枝折枝花，幽静素雅，有一种壁画的装饰性；一百合，一牡丹，寓意富贵吉祥。画赠老友，是良好的祝愿，也是慰藉彼此的乡愁。天竺歌姬 镜心设色纸本印度献花图 立轴1951年作印度纱丽镜心庚寅（1950年）作题识：印度纱丽，即古之所谓五铢衣，亦称天衣者。写寄梁年吾兄、扬芬夫人俪正。庚寅秋日，大千弟张爰客大吉岭。钤印：张爰私印此幅印度纱丽是一九五零年秋天居于大吉岭时的作品。印度纱丽，佛经称天衣，有薄于蝉翼着，折迭之可从戒指孔穿过，其轻不啻五铢，相传昔有公主服七重纱丽，犹见肌肤。敦煌二百六十窟有盛唐大士，亦画纱七重，每惊神妙。这幅身披纱丽的印度仕女，衣纹线条圆劲流畅，极富质感；云鬓蓬肞，蛾眉淡琐，富贵娴静中，有一丝怅惘；两枝折枝花，幽静素雅，有一种壁画的装饰性；一百合，一牡丹，寓意富贵吉祥。折柳侍女 立轴 设色纸本 1950年作此幅《折柳侍女》创作于1950年，时年张大千应印度美术学会邀请赴印新德里举办画展，并顺道考察阿旃陀石窟壁画，故而画面左侧题款中出现“南天竺阿坚达佛窟”一语。人物衣褶线条勾勒细谨，劲健有力，笔墨交待极其清晰，毫不含糊。侍女侧身向右倚住石头，右手拿一柳枝，神态自然平和，清逸潇洒中略带疏懒情致，极具古典文人雅士之闲逸。人物的容貌和服饰高华明丽，丰姿娴静，各尽其态，具有林下风度，遗世而独立之姿。侍女姿态与衣着、髯发眉目，无不描写工致生动，力遵古法，敷然深厚，再现了唐人的绘画精神。此幅《折柳侍女》设色娴雅，用笔绝精，实为大千细笔人物的代表之作。修竹美人 1951年作这幅《修竹美人》画的是大千的学生冯璧池，作画地点就在冯家的庭院。这位名门闺秀衣领敞开，在修竹之下纳凉，从现实走进画中，模样更加可爱。她的开脸用四笔，化妆有三白，跟唱京剧的化妆方式一样。这幅画化妆的技法非常複杂，胭脂是一层一层的上。白的部份也不是留白而已，而是抹上白粉，连绢的背面都上了粉。从细部看，双眼皮是大千少见的眼睛画法，眼白的部份是浅浅的蓝色，眼珠贴是一点红、一点白，甚至连眼角有一条泪腺，那种泪汪汪的感觉都画了出来，非常传神。整体的感觉就是高贵秀丽，极画娴雅的气质。西画无法表现这种中国传统美女的雍容典雅，大千却能以几笔，用简单的线条画出女人的表情和情绪，甚至不必经过修饰,画中人的衣服线条也很流畅，大千特别买了南海珍珠、磨成粉画在衣服上，模拟丝绒的质感。忆远图 1952年作《忆远图》创作于1952年。画中题识“云山万重，寸心千里”，此画特别为张夫人徐雯波所作。身处阿根廷首都布宜诺斯艾利斯的张大千，收到娇妻徐雯波满载离愁别绪的家书及附上之近照，有感而发，即席挥就了古装娴坐的仕女，眉眼、神态尽现徐雯波之姿。张大千在画上题识：“四月七日得雯波三月二十五日复书，并媵近影，故国春酣，此邦已是金风送爽，天南地北，离索何堪。”并署上“阿爰”。画中人物造型雍容华贵，气质安详娴静。线条的运用圆润自如，转折之处顿挫有力且富节奏。晓妆图 镜心 设色纸本 1952年作女子之柔美与生俱来，而张大千（1899-1983）却能将这种柔美诠释至极致。在他看来，所谓环肥燕痩，并没有孰好孰坏之分，只是在于“匀称”二字，即我们常说的“骨肉停匀”。他笔下的仕女总是千般袅娜，万般旖旎，既有古典仕女的温婉优雅，又具独特的时代气息。此画为其中年执笔，女子粉面含春，丰腴婀娜，身穿曳地长裙，腰系花结丝带，水袖飘逸轻盈，恰如“月中嫦娥舒广袖”，颇为撩人。杨妃病齿图 镜心日本咭纸癸巳（1953年）作癸巳即一九五三年，乃张大千自阿根廷迁往巴西圣保罗“摩诘山园”卜居之时。这一阶段也是张大千工笔创作的巅峰期，构思巧妙，描绘精工，佳作纷呈。尤其是工笔仕女画，更是细笔勾描，设色亮丽，开脸妖俏温婉，艳而不俗，媚而不妖，眉梢含春，眼波流转，引人遐思处，尽在不经意间。此幅作品是寄赠好友妻室之作，故以“美人凝思”为题，并选择画在日本卡纸上。图中人物形象为半身的特写，给人一种肖像画的视觉感受。背景则以淡彩略染，突显出立体感。黑色的云鬓，配以用矿物颜料着色的簪花，色彩就显得更为鲜艳丰富。张大千显然非常满意自己在作品中做出的创新，自此以后这一构图曾经多次出现，但多为白描画作，如一九六○年赠送好友高岭梅的《凝思图》即属此列。但若论写于卡纸之上而色彩如此丰富者，本幅当为仅见。执扇仕女镜心1953年作题识：明月王郎曲，竹枝湘女讴。秋风零（霜）露下，襟里欲生愁。癸巳冬孟，张大千爰。钤印：张爰私印、千秋愿、昵燕楼上世纪四十年代至五十年代，是大千精力最为旺盛之时，其才思敏捷，目力亦佳，乃工笔人物画创作的颠峰时期，此作即作于此时。画中仕女采用传统的三白开脸，细目小口，面如满月；髮髻钩皴细致，质感厚重，梳理整洁，根根凸现；眉如弯月，细若游丝，眼似卧蚕，目如朗星；肩部丰润，体态轻盈婀娜。人物造型雍容华贵，丰腴娴雅，气象安详娴静。衣着文饰贴身合体色彩鲜艳，线条的运用圆润自如，转折之处顿挫有力且富节奏。媚而不俗、秀而不佻，呈现出高雅、轻松和沉思之态，别有一番味道，这种中国传统美女的气质是西画所无法表现的，明显受到唐寅笔法的影响，颇富古人典雅遗风。从大千先生画史看，三十岁前的“釉志美”和四十岁後的盛唐风格，五七年後因眼减退而难以再作仕女局部细描，此作应为其五十年代初作品。仕 女 镜心 纸本 1953年作为易安小姐画镜心绢本设色1953年作这是张大千为其朋友的女儿易安所绘制的。笔墨精到，人物生动傅神，是他由工笔向写意过渡时期的佳作。婀娜娉娉 设色纸本 1955年作作于1955年的《婀娜娉娉》，是张大千赠其好友蔡孟坚伉俪之作。蔡孟坚曾任兰州市长，是蒋介石得力助手。画中美人双眸妩媚灵动，神态优雅端庄，是大千笔下少有之古典病人造像。纨扇仕女 镜心甲午（1954年）作题识：在曼多洒时，省斋数数寓书为东明女士索画。予以尘事冗杂，未能报命。顷同客江户，省斋复征前诺，写此博笑。甲午十二月，大千张爰。钤印：张爰之印、大千玺、摩登戒体、昵燕、晚知书画真有益却悔岁月来无多拈花仕女图 1954年作题识：海伦女士自日本远来访予夫妇于三巴之摩诘城小住三月，极天涯知己之乐，顷将复之江户，无以为别，佛家以青莲赤白代慈悲喜舍。因写赤莲供养祝其欢喜无量云。甲午六月大千张爰。钤印：张爰私印、千秋愿上款‘海伦’为大千先生同乡兼好友陈海伦女士。她曾于上海的宾馆里当过主管，后往日本定居，广结人缘，与当地政府高官关系友好。大千先生的总厨陈建民往日本发展四川名菜时，亦幸得海伦女士为其向外务次长奥村盛藏引荐，签证问题才得以解决。1954年，海伦女士从日本远道巴西圣保罗探访，大千欣喜并为其写此画以兹纪念。画题中的‘三巴’原为古代四川 ‘巴’、‘巴东’、‘巴西’之合称，因音调近似，大千先生以此作巴西圣保罗的别名，欲表现故国特色，以解乡愁。画中仕女显然取材自敦煌壁画中艳而不俗的装饰，美艳动人，清丽可人，配以饰物更显高贵富丽。白描荷花仕女图 1956年作题识：十四年（前），岁丙申，三巴摩诘山园初凿五亭湖，觅种荷花未得，想象未来，写此寄意。逡巡未得完成，而目翳亦遂十二年，更无由渲染矣！题此怆然。庚戌七月朔，可以（居）识。爰翁七十有一。跋文：补画目难继，栽荷愿未成。长留残幅在，即此见人生。德英夫人雅属。六十五年夏，张群敬题。钤印：张群。此《白描仕女》中的美女，脸庞丰腴，双目清澈，小口肥唇，以淡墨匀出脸颊及发式轮廓的结构，却用镂刻细密的凤钗与珠饰摇摆作为对比，也因而免除了头重脚轻之虑。窄袖连身丝质长衫裁剪合宜，隐约浮现衫下肢体的阿娜曲线，姿态妩媚撩人，面部表情却又娴静端庄，一派高雅大方的气质。白描荷叶的叶脉，和衣裙下摆折纹，形成一种平衡的关系，而大千却在裙摆处，再加上淡墨精细描出密集的卷草图案，大量留白的衣衫部分，则又形成线条轻重、疏密的对比关系。仕女歇坐石块上，方折顿挫的淡墨勾斫，更突显出衣纹、荷筋的圆劲，以免喧宾夺主。两朵盛开的荷花，仅于叶间若隐若现，只有两粒小小含苞蓓蕾点缀其上，但仍刻意安排其高度低于画面的主角。由此可窥大千细密经营的匠心，全幅好似用金丝织缕而成，精美至极。根据大千十四年后的题跋，原本还需渲染设色，但是因眼疾发作，而始终未及完成。其实大千之目疾时好时坏，即使眼力稍佳时，也未将此画设色，想来是大千对此白描的线条效果，一定是相当满意，未必非得完色，才算一幅好画。特别是此一荷叶的勾勒法，实未见于其它作品中，即使工笔青绿的叶脉，一般也都比较写实，不若此画中的造型，是更接近于图案式的。这大概也是他写完题识钤起手印“摩登戒体”的原因。“摩登戒体”印出陈巨来之手，“摩登”即新颖时髦，“戒体”为佛教名词，按《四分律行事钞》的解释，意为行动的依据。陈巨来为张大千刻了多枚“摩登戒体”印，形式大小不一，张大千依愿行事，往往在自己如意的仕女画上才钤这四个字，比如作于1944年的设色仕女画《调鹦仕女图》等，可见张大千对这幅《白描荷花仕女图》是多么看重！此画同1941年的《仿龙眠三高图》，大约在1943年所摹敦煌《八十四窟西魏释迦像》下方的供养人像等，都属于铁线描一类的线条品质。此画既是目翳前所作，可以算是大千最后的白描作品之一。孽海花 1956年作此画乃大千先生在巴西时，为张心海一九五六年在美国纽约出版的英译「孽海花」，所精心绘製的封面。由于大千此画纯粹出自于想像，细观画中美女眉眼面容，反倒很像大千夫人徐雯波女士。画面上一位美女，面容显得清瘦憔悴，而且双眉微蹙，表情惊恐，眼神哀怨，描绘出曾朴原著「孽海花」小说中的女主角赛金花。她穿著传统斜襟宽袖素色丝质女裳，衣襟及袖口有两道宽窄不一的蓝底花案镶边，乌髮往后梳拢光洁再配饰髮簪，髮型服饰大致具备了时代性。背景的主题是大火焚烧中的宫阙，象徵八国联军的入侵。以浓烟为底，大千用硃砂画出鲜红的火焰，又以泥金勾边，使火光更加雄旺耀动。火焰的图案形式，出自于敦煌金刚身后密佈的焰火，大千活用得更加疏密有致，饶富动感。大千运用象徵手法，并将人物置于右下角，只取上半身，与传统人物画颇不相类。美女的明艳色彩，在灰烟的背景之前更为夺目突出，线条稳健优美，勾勒出人物楚楚凄美，是糅合古典与现代美感的极佳范例，也是大千六十前后工笔人物的代表作。小鹤卿 镜框 水墨纸本 1960年作题识：一九六〇年二月，日本电影来摩诘放映李香兰《白蛇传》，因忆在成都时与孝慈、领梅同观川剧小鹤卿《断桥相会》，领梅为之摄影，予并为之写生。前尘影事，遂如隔世，朋辈星散，而鹤卿埋玉十二年矣！以此画寄岭梅，能无慨然？爰。钤印：张大千长幸大吉又日利（白文）、张爰大千父（朱文）、大千豪发（白文）小鹤卿，川剧名旦，三十年代扬名艺坛，与其夫著名川剧表演艺术间周企何一起，于1939年结识的大千先生，他们既有同乡之谊，又为艺坛全道，遂结下了四十余年的友谊。1960年，大千因观看李香兰的《白蛇传》忆起当年与孝慈、领梅同观小鹤卿《断桥相会》，遂以小鹤卿当年舞台艺术形象为蓝本作此画，赠予高领梅先生。此幅水墨人物，造型生动传神，充满川剧中的韵味。画中小鹤卿，手中持一手帕，巧目顾盼，奕奕生情，似在偷看那许仙，又似不胜凉风般羞涩，简直把剧中的白素贞演得活了下来。芭蕉仕女 立轴 设色纸本 壬寅（1962年）作“壬寅七月写于三巴摩诘山园蜀人张大千爰”是一幅张大千先生晚年仕女人物画，纵观此画，大千先生所写仕女散发披肩、手执纨扇、作半倚之态，神情悠闲自适，其脸庞清秀、乌发、凤眉、双目澄澈、若颦若笑，绮丽中见端庄，而蕉树则几笔浓墨、淡墨挥洒而成，背衬于没骨淡青色，相得溢章，整幅画作工笔与小写意两法兼容并蓄，线条明快、洒脱、行笔顺畅自然，简练而传神。相对其早期在大陆所作仕女画多为丰腴、妩媚、色彩艳丽，此乃受益于其临摹敦煌壁画，而其晚期游历于海外的仕女画，则端丽中渗夹了一丝忧愁，这与其远离祖国，思念乡情是密不可分的。车中女郎 镜心 绢本设色题识：车中见天竺女郎于济远斋，即写之，阿爰。张大千在纽约的出租车上见到一位天竺女郎后，回到朋友的居所，他按耐不住兴奋的心情，援笔匆匆绘成的。笔墨线条流畅，毫无雕琢之意，反映了大千的艺术创作特性和个人性情。仕女 立轴 设色纸本 1964年作泼彩佳人抱犬图 镜框 设色金笺 1968年作红妆步幛 镜心 设色日本泥金卡纸 1961年作荷花屏风美女 1966年作〈荷花屏风美女〉是1966年在巴西画的，女主角是大千一个朋友的明星太太,名字叫上官清华。在巴西的时候，大千的作品以泼彩的自动画法居多，这大概是大千最后画的一幅细笔美人图，之后大千几乎没有办法再以这麽细緻的笔法刻画美人。工笔画家在晚年都比较辛苦，因为那时眼睛视力比较不好，手腕灵活度也退化。大千以屏风为背景，就像日本浮世绘的画法；从这幅画可以看出大千晚期的画法比以前更开放、大胆。执扇仕女 镜心 水墨纸本 1967年作题识：愿在竹而为扇，含凄飙于柔握；悲白露之晨零，顾襟袖以缅邈。拈闲情赋语戏为此，爰翁。钤印：张爰之印、摩登戒体、大千唯印大年、丁未此幅为水墨写意的白描古装仕女图，取法“减笔仕女”的路线。张大千人物画的线条由清代的柔媚型式渐渐趋向劲爽有力，从此幅《执扇仕女》图中颇可见之。画中仕女执扇独立，空无背景，其微微转头，凝视远处，似含愁思，又无处寄托。从比例上看，仕女头大身小，但并未产生不和谐之处，反而使仕女的神色更加突显。衣纹以劲爽的笔法画出，线条洒脱流畅，浓淡墨色相宜，呈现出仕女体躯的柔美。仕女的脸部以纤细的笔法写出，五官精细，眼神落寞。仕女外貌虽佳，却散发着不可化解的忧郁气质，令人感怀。大千曾言：“画人物，最重要的是精神。形态是指整个身体，精神则是内心的表露。”此画正是以简率的笔法表现出了仕女的精神。从题识中可知，此图写陶渊明《闲情赋》诗意。陶渊明以悠游山林闻名，《闲情赋》在在其作品中是少见的描写爱情的作品，内容与风格皆十分独特。赋中以浪漫的手法描写了对一位佳人的仰慕，幻想与其日夜相处，形影不离，甚至变成各种器物，附着在其身上。全赋以“十愿”的虚想，铺陈对佳人的依恋、追求和心愿不遂的“十悲”。关于《闲情赋》的主旨，历来是争议的焦点，一派认为此文并无寄托，纯为爱情描写；一派则认为此赋有更深的寓意，或评击时政，或感怀身世，或寄托人生理想。大千曾以《闲情赋》为题作过多幅仕女图，有白描者，亦有重彩者，均以独特的手法表现出了陶渊明诗中佳人的神采，正如大千所言：“娴静娟好，有林下风度，遗世而独立之姿。”仕女 立轴 设色纸本 1972年作纨扇仕女图 镜心设色纸本庚申（1980年）作题识：六十九年庚申十月朔二日，写似慧丽大家清正，八十二叟爰。 钤印：张爰印信、大千、摩登戒体、大风堂题签：（一）麦香轩画集。陈立夫题。 钤印：陈立夫（二）麦香轩画叶。蜀人张大千题。 钤印：张爰、大千居士世间最撩人情思的，最发人遐想的，莫过于佳人之背影。然若要画出这一种流风回雪，轻云蔽月般的妙曼姿态却实属不易。唯大千居士深谙此道，此画中女子背影窈窕，纨扇而立，衣袖飘举若仙。身畔有奇石修篁，又有朱栏逶迤，蔓草萋萋，虽无眉目可传情，信有清影足凝眸焉！